„Ich glaube Künstler zu sein, bedeutet authentisch zu sein, ein maßgebliches Attribut, welches unsere Tage im positiven wie im negativen Sinne ausmacht. Darüber hinaus bin ich der Meinung, dass Kunst nicht an Fakten gebunden ist und ihrer Fantasie, im Gegensatz zur Wissenschaft, freien Lauf lassen darf.
Fantasie liefert wahrscheinlich den wichtigsten Bestandteil für die Lösung vieler Menschheitsprobleme. Künstler fantasieren sich ihre eigene Welt herbei. Folgen wir den fantastischen Fakten der Kunst und ihren Spuren, haben wir die Möglichkeit die Realität neu zu erfinden. Ich für meinen Teil suche mittels meiner Arbeiten die Realität in das Licht zu rücken, welches ihr gebührt.

In diesem Sinne bedeutet Malerei für mich Identität, Individualität, Integrität, Gleichheit, Diversität, Aufbegehren, Widerstand, Kampf, Widersprüchlichkeit, Zorn, Erkenntnis, Fragen stellen, Wertschätzung und Sinn. Dementsprechend ist ein Gemälde immer auch Abdruck der Persönlichkeit des Malers im Augenblick seines Entstehens – und zugleich ein Begräbnis dieser. 
Malen gibt mir außerdem die Möglichkeit, einen Menschen emotional zu berühren, etwas, das mir selbst ohne Ausgangssperre nicht leicht fällt. Dies versuche ich vor allem, indem ich mich in meinen Arbeiten mit den simplen Dingen um mich herum beschäftige. Und dies sind nun mal die Menschen, ihre Verhaltensweisen, die Bilder, mit denen sie sich umgeben. Auch das Abarbeiten an der Kunst(-geschichte) gehört dazu.

Ein zentrales Motiv in meinen Bildern ist die Beobachtung, dass Menschen trotz Anstrengungen es dennoch aus den verschiedensten Gründen nicht schaffen, zueinander zu finden. Um diesen Eindruck zu bestärken, habe ich zu einer Bildsprache gefunden, in der die Umwelt in meinen Bildern grotesk bunt und zugleich die Menschen in ihr in einem versteinerten Grau erscheinen.
Im Grunde genommen geht es mir darum, etwas von meinem Lebensgefühl und damit zugleich eine Art Zeitgeist oder gesellschaftliche Befindlichkeit einzufangen und sichtbar zu machen.“