Götz Diergarten: typisch typologisch

Götz Diergarten widmet sich in seinen Fotografien alltäglicher Architektur: Gewöhnliche Häuser und ihre Fassaden sind dabei ebenso von Interesse wie schlichte, hölzerne Strandhütten oder U-Bahn-Stationen. Die Gebäude in den Aufnahmen werden eher selten in ihrer baulichen Gesamtheit erfasst. Der Künstler zeigt vor allem kleinere oder größere Details, isoliert Fassaden, Fenster oder andere Gebäudeelemente aus einem größeren Zusammenhang. Dabei bildet er die Wirklichkeit so ab, wie er sie vorfindet: Nichts wird inszeniert oder verändert, nachträgliche digitale Manipulationen finden nicht statt. Er sei „Bilder-Finder“ und kein „Bild-Erfinder“, wie er selbst immer wieder betont.

Die Heterogenität der Aufnahmen, die seiner näheren Umgebung entstammen oder auf Reisen entstehen und in der Regel einem eigenen Suchen folgen, wird zunächst durch eine an das Werk von Bernd und Hilla Becher erinnernde konzeptuelle Strenge und einen vorgeblich sachlichen Blick zusammengehalten. Auch arbeitet Götz Diergarten seriell, in breit angelegten Werkgruppen und stellt seine Aufnahmen – wie schon der Titel zu erkennen gibt – gerne als Typologien zusammen, um, so der Künstler, „das Individuelle im Uniformen hervorzuheben bzw. vergleichbar zu machen“. Dies verdeutlichen beispielsweise die Aufnahmen von Strandhütten aus Belgien, der Normandie und England aus den Jahren 2001 bis 2005, von denen eine Auswahl in der Ausstellung zu sehen ist, oder die zu einer Neuner-Typologie zusammengestellten Duisburger Fenster aus dem Jahr 2018. Gleiches gilt auch für das Bild „Nowa Huta“, aus der gleichnamigen Serie von 2010/11. Hier blickt der Betrachter frontal auf die mehrgeschossige Fassade eines uniformen Plattenbaus. Die rot, grün, gelb und orange gestrichenen, loggiaartigen Nischen bilden – ebenso wie die drei Bäume im Vordergrund – einen starken Kontrast zur grauen, kalten Fassade und zeugen vom Wunsch nach Individualisierung und Differenzierung.

Hier tritt ein weiterer zentraler Aspekt seines künstlerischen Schaffens zutage: Götz Diergarten fotografiert ausschließlich in Farbe. Die Farbigkeit ist von entscheidender Bedeutung für die Bildkonstitution und verleiht den Arbeiten mit ihrer starken Affinität zu unbeachteten Orten und unspektakulären Motiven eine malerische Qualität. Die Aufnahmen der Serie „Pirmasens“ von 2013, die präzis zentrierte Fassadenausschnitte zeigen, an denen man im Alltag oft achtlos vorbeigeht, führen dies exemplarisch vor Augen. Die Fotografien sind flach, belebt nur durch die Struktur der Wand. Sie bilden nicht nur bloß enge Ausschnitte von Hauswänden ab, sondern erscheinen zugleich als abstrakte Konstellationen aus vier verschiedenfarbigen Flächen, die sich horizontal und vertikal zueinander verhalten, so dass sie fast als abstrakte Farbfeldmalerei gelesen werden können.